Nicola Verlato

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Formazione

Nicola VerlatoNicola Verlato nasce a Verona e inizia a dipingere in età molto precoce, imparando da Fra ‘Terenzio, pittore nel convento di frati francescani di Lonigo. Si è formato in musica classica e studiato liuto e composizione presso i Conservatori di Verona e Padova. Ha studiato architettura presso l’Università IUAV di Venezia 1984-1990, anche se non ha mai completato la sua laurea.

Biografia

Gli inizi della carriera (1980-2004)

La sua prima mostra serio era all’età di 15 nel municipio di Lonigo, uno spettacolo per 3 persone, in collaborazione con altri 2 artisti della zona. Dopo essersi trasferito a Venezia, ha iniziato a lavorare per l’aristocrazia locale e gli stranieri benestanti che vivono in città. Durante questo periodo, oltre la pittura, ha anche lavorato su quasi tutto ciò che era collegato con il disegno: scenografia, decorazioni temporanee, illustrazioni, fumetti, storyboard ecc Nel 1995, ha vinto una residenza artistica presso la Fondazione Bevilacqua La Masa attorno. 28 anni, ha iniziato a essere coinvolto nella scena artistica contemporanea, e, di conseguenza, per mostrare in numerose galleria in Italia e all’estero in mostre personali e collettive. Nel 1996, Verlato trasferisce a Milano dove ha creato la sua notorietà ben fondata in Italia. Nello stesso anno, espone il suo lavoro a XII Quadrinnale al Palazzo delle Esposizioni di Roma.

“There is No Place Like Home” by Nicola Verlato

Stati Uniti (2004-oggi)

Nel 2004, Verlato trasferito da Milano a New York City. Durante il suo soggiorno a New York, è stato professore di insegnamento corsi di composizione e pittura alla New York Academy of Art. Ha esposto i suoi dipinti, disegni e sculture negli Stati Uniti ea livello internazionale, compresi i White Columns di New York, il Museo di Arte Moderna di Arnhem, Biennale di Praga, e un’installazione esposto alla Biennale di Venezia del 2009 nel Padiglione Italiano. Le sue opere sono nella collezione permanente al MART in Trentino, MUSAC a León, e Fondazione Mudima di Milano.

Nicola Verlato crea le sue opere attraverso un processo articolato che fa uso di tecniche classiche e moderne tecnologie come i programmi di modellazione 3D come Maya e ZBrush.

In un’intervista del 2012 con Nicola Verlato, ha detto

“A mio parere CG è liberatorio immagini dai confini concettuali di quattro-secolare latente, o dichiarati, iconoclastia, che considera le immagini come falso in quei casi in cui non sono documenti di una realtà esterna.

Se la fotografia è stato il risultato tecnologico di quei secoli di svalutazione religiosa e filosofica del dipinto ruolo ricoperto nella creazione del sacro, tutti a favore della parola scritta, poi i computer, in quanto sono utilizzati oggi in diversi campi dello spettacolo, sta ripristinando la nostra fiducia in immagini. Questa recente esplosione di nuovi disegni e dipinti, che è pervasiva su Internet (ma non ancora in musei) potrebbe essere spiegato con questa fiducia rinnovata nelle immagini.

Ho iniziato ad essere interessato a CG da quando ho visto la prima volta Tron nelle sale cinematografiche, di nuovo nel 1982. Quello che mi ha colpito è la somiglianza evidente tra quel nuovo modo di creare immagini e quello della prospettiva quattrocentesca, mi è sembrato che fosse possibile, su un nuovo livello di complessità, a prendere il backup da dove i maestri del Rinascimento lasciato. Il problema era che non c’era modo per un pittore di diciassette anni, per entrare in contatto con quello che era, a quel tempo, la tecnologia estremamente costosa. Quasi dieci anni passati prima ero in grado di mettere le mani su un PC e un programma 3D con cui lavorare. L’uso del computer non ha cambiato il mio approccio alla pittura, appena ampliato la portata di quello che posso introdurre nelle rappresentazioni e quanto il controllo che ho su di esso.

Ora posso praticamente introdurre alcun elemento delle nostre strutture mondiale di ingegneria, architetture complesse, oggetti di design-in pittura, così come il controllo scorcio difficile e la ricostruzione dei volti con la possibilità aggiunta di loro animazione. Il mondo reale può essere messo di nuovo nella pittura e manipolata per creare nuove narrazioni e icone “

Nicola Verlato ha esposto al fianco di artisti come Shepard Fairey, Mark Ryden, Robert Williams, Todd Schorr, e Eric White. Il suo lavoro può essere trovato in collezioni pubbliche e private, come la raccolta Jack Helgesen (Norvegia), M.A.R.T. Museum (Rovereto).

Il suo lavoro è stato pubblicato in Art in America, Flash Art, Juxtapoz, Hi Fruttosio, Vogue Italia, Arte Pulse, e Lodown Magazine e altro ancora.

(daWikipedia)

http://www.nicolaverlato.com/

Galleria

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